McQueen 大王來了!
我一直不知道怎麼記錄這個展,因為每當反覆翻閱展覽書的時候,我又再一次的感受當下的衝擊,然後深深的嘆一口氣...空白...實在想不出一個可以完全詮釋這股震撼的文字。這個展覽對我來說是非常的感動與震撼,也非常的嚴肅,對於這位設計界鬼才的尊敬令我不敢草草了事。
去年2月,英國鬼才設計師 McQueen 在家自殺身亡的噩耗震驚了全球的時尚圈,他的離開不只是時尚界的遺憾也是藝術界的損失,從McQueen的作品可以看出他不只是服裝設計師,也是位藝術家。每一次在他開始著手一個新的collection過程中,他會收集各式相關藝術作為文獻參考,從藝術、電影、音樂、政治、文化,甚至周圍的朋友。也因為這樣,在他的作品上看到的不只是一件誇張亂搞的衣服,而是一件件像是藏著一段故事的藝術品。
今年春夏,紐約大都會博物館策劃了《Alexander McQueen - Savage Beauty》野性之美紀念展,也在紐約造成轟動!(不誇張,隊伍已經從展場排到隔壁的中央公園裡,整整四小時的等待)
這是 McQueen 離開後第一個回顧展,策展人 Andrew Bolton 收集展出 McQueen 生涯中近百代表作品,從他的 Central Saint Martins postgraduate collection of 1992 一直到人生最後一場 Runway presentation。而整個展場的設計也依據所有的服裝設計,打造了不同感覺的舞台,讓這些服裝作品更具威力,當走進展場的那一刻開始,一點一段的看著他的作品不同時間的成長、蛻變、革新,就像展開 McQueen 人生的旅程。
The Romantic Mind
" I want to empower women. I want people to be afraid of the women I dress. " --- Alexander McQueen
一走進展場,牆上和展台上都引用了 McQueen 的引言,像是他在面前向你解釋他的理念與企圖心,閱讀著這些Qutes,更能感受到每一件作品從何而來,他當下創作的心境和動力,俐落風格、犀利突破創新剪裁與架構卻依舊保持傳統。這是早期他從學校 Fashion Design at Central Saint Martins College of Art and Design in London 的畢業 collection 。
“Everything I do is based on tailoring.” McQueen 說。
“People find my things sometimes aggressive. But I don’t see it as aggressive. I see it as romantic, dealing with a dark side of personality.”—Alexander McQueen
這時期的 McQueen 靈感來自十九世紀風格,在此時的作品充滿了很多極端的衝突美、生命與死亡、黑暗與浪漫、破壞與美好,照片裡右手邊的白底綠澎裙 {No. 13, spring/summer 1999} 原本是一件純白色的洋裝,由Model 穿上runway舞台,當場由兩個機器人在model 身上噴畫完成。
走近看更會覺得每件設計傳達的強烈的訊息,像是想告訴你些甚麼,一件衣服可以做到給人這樣的感覺衝擊,真的讓我再崇拜跪倒一次了。
Widows of Culloden , autumn/winter 2006–7
Gallery views - Alexander McQueen - Savage Beauty from trendtablet on Vimeo.
McQueen 雖然離開了,但他的精神靈魂與震撼不會消失,深深一鞠躬!!